Il progetto del Coni per Casa Italia Parigi 2024

Moroso ed Ethimo arredano Casa Italia a Parigi 2024 durante le Olimpiadi dal 26 luglio all’11 agosto.   Le Pré Catelan è un edificio storico immerso nel Bois de Boulogne che è trasformato in un’ accogliente maison, dove diversi brand e artisti di livello internazionale partecipano per rendere il soggiorno degli azzurri confortevole e piacevole dal punto di vista estetico e non solo.

Il valore della fratellanza è il concept del Coni, in cui le opere di diciannove artisti e ventotto designer raccontano il made in Italy e la vocazione italiana all’arte e al design. Moroso colora gli spazi esterni di Casa Italia Parigi 2024 con le sedute M’Afrique una delle mie collezioni preferite in un gioco di atmosfere e vibrazioni africane in un percorso scenografico, dove la natura si fonde con l’arte e l’architettura dell’edificio in stile Napoleone III. La collezione M’Afrique è firmata dai designer internazionali Tord Boontje, Marc Thorpe, Ron Arad e Sebastian Herkner ed è realizzata in Senegal nell’Atelier M’Afrique a cura di Abdou Salam Gaye.

Le Pré Catelan è un edificio del Ottocento che il 23 giugno 1894 ospitò la cena per celebrare la nascita dei Giochi Olimpici dell’era moderna, voluta dal barone Pierre de Coubertin. In questa cornice nasce Ensemble, il concept alla base di Casa Italia Parigi 2024 che omaggia la fratellanza e lo spirito alla base dei Giochi.

La collezione M’Afrique di Moroso

Il progetto M’Afrique nasce nel 2009 dal legame di Patrizia Moroso con una terra che è un “luogo profondo dell’anima e dell’emozione. Tutto quello che viene da quel luogo è vitale e carico di infinita bellezza. Con l’Africa non riesco a essere razionale: è una terra che amo incondizionatamente”. Interamente prodotte a mano, le sedute sono realizzate in Senegal nell’Atelier M’Afrique a cura di Abdou Salam Gaye con la tecnica dell’intreccio a mano di fili di plastica usati tradizionalmente per la costruzione delle reti da pesca.

Shadowy, design Word Boontje, 2009

La collezione Shadowy prende ispirazione dalle sedute da spiaggia degli anni Venti del Nord Europa per racchiudere in sé una moderna e funzionale idea delle forme unita all’attenzione verso le antiche lavorazioni artigianali africane.  L’alto schienale, i braccioli e la seduta terminano con linee curve che conferiscono alla poltrona l’aspetto di un trono. Lo schienale si allunga fino a creare una curva che ricorda un baldacchino e funge da parasole. I pattern sono ottenuti dall’intreccio di fibre plastiche, comunemente usate in Africa per realizzare le coloratissime reti da pesca tradizionali. Queste caratteristiche rendono il prodotto particolarmente resistente al sole, all’acqua e all’usura. La struttura che sostiene la seduta è in tubo d’acciaio dipinto a mano.

Modou, design Ron Arad, 2019

The Modou Collection, disegnata da Ron Arad, si compone di cinque elementi che includono la rivisitazione dell’iconica Big Easy, realizzata dal designer di origini israeliane all’inizio della sua storica collaborazione con Moroso. Modou è il nome che Arad ha voluto dare a una famiglia di sedute cinetiche come un bolide futurista, in omaggio al fabbro di Dakar con cui ha realizzato gli arredi. Lontano dai cliché dell’arredo etnico, Modou è il viaggio di due iron-maker che sciolgono nel design mondi, emozioni ed esperienze apparentemente lontani. Le sedute sono realizzate in acciaio verniciato con trattamento antiruggine e fili colorati in polietilene intrecciati a mano.

Banjooli, design Sebastian Herkner, 2013

Le linee curve dello “struzzo innamorato” prendono ispirazione dalla tipica danza di corteggiamento dell’uccello che popola l’Africa orientale. Il battito delle ali è trasferito sulla silhouette della seduta per generare le forme sporgenti pensate come un abbraccio dinamico. L’intreccio sulla struttura in acciaio è realizzato con fili da pesca colorati presentati in un suggestivo motivo bicolore. Ciascun Banjooli, realizzato a mano in Senegal come gli altri prodotti della collezione, è un pezzo unico, disponibile con colori e intrecci su misura.

Husk, design Marc Thorpe,  2015

Ispirata ai campi di mais caratteristici dell’Italia settentrionale e del Friuli, Husk prende forma dall’architettura naturale del guscio di una pannocchia per diventare una poltrona contemporanea che celebra un comfort non convenzionale. La struttura è in acciaio verniciato, i fili in polietilene colorato sono intrecciati a mano come tutti gli arredi della collezione M’A

Ethimo arreda con le sue proposte lounge e dining il bistrot allestito nella dependance di Le Pré Catelan, il meraviglioso giardino e la suggestiva terrazza al primo piano della residenza, dando vita ad ambientazioni che riflettono l’eleganza e la creatività italiane.

In particolare, le proposte outdoor scelte per valorizzare gli spazi dedicati ai momenti di relax e convivialità degli ospiti sono lo scenografico ‘nido’ Hut disegnato da Marco Lavit, la collezione Swing firmata da Patrick Norguet, l’iconica poltroncina Kilt di Marcello Ziliani e l’intramontabile collezione Elisir. Gli arredi selezionati si distinguono non solo per il design ricercato e la qualità dei materiali, ma per la loro indole green: il teak che dà forma alle collezioni è certificato FSC (Forest Stewardship Council), caratteristica che riflette ed enfatizza l’attitudine sostenibile del più ampio progetto Ensemble.

L’appuntamento di Ethimo con Casa Italia Parigi 2024 è una nuova e speciale occasione per celebrare la speciale sinergia tra passione sportiva, rispetto per la natura e innovazione nel design.

Il divano On the Rocks di Francesco Binfaré nel ristorante degli atleti ricrea internamente un vero e proprio paesaggio, fluido e naturale, rafforzando l’idea di annullare il confine tra dentro e fuori che emerge come uno degli obiettivi principali dell’allestimento.

Le sedute Standard di Francesco Binfaré in versione outdoor si trovano sulla terrazza riservata al Presidente del CONI Giovanni Malagò.

Le composizioni in bianco arredano la grande lounge vista giardino. Il progetto degli arredi di Casa Italia offre un continuo rimando tra interno ed esterno, attraverso la cura per il comfort, la funzionalità e l’esperienza del visitatore. Mettendo al centro il valore dell’accoglienza, facendolo sempre sentire a casa.

Nella Galleria c’è un doppio Sherazade in tessuto naturale, sotto all’opera Tappeto Volante realizzata dal collettivo Stalker insieme alla comunità̀ curda esule a Roma.

La lounge Atleti, che evoca il tema del cielo in una stanza diventando metafora del compimento dell’impresa dell’atleta, ospita il soffice divano Cipria dei fratelli Campana in versione bianco nuvola.